Все начиналось в агитбригаде

Все начиналось в агитбригаде В последних числах марта Мытищинский театр драмы и комедии «ФЭСТ» и университет леса отмечают свой «внутрисемейный» юбилей — 25-летие агитбригады, из которой потом и был создан театр.

В 1977 году комитет ВЛКСМ лесотехнического института решил провести смотр-конкурс факультетс­ких коллективов художе­ственной самодеятельности. Активисты факультета элект­роники и счетно-решающей техники (ФЭСТ) крепко заду­мались. На тот момент на фа­культете не было организо­ванного творческого самоде­ятельного коллектива. Его еще нужно было придумать. В ре­зультате раздумий, споров и поисков родилась идея сде­лать спектакль. За короткий срок была подготовлена кон­курсная программа «Сердцем с Чили». Дебют был ошеломля­ющим: жюри присудило фэстовцам первое место. С этого момента и началась история агитбригады ФЭСТа. После конкурса самодеятельный кол­лектив не распался, а наобо­рот сплотился.

Основоположники «агитки» — О.Винокуров, М.Заславский, Е.Курашов, Е.Цветкова, П.Гришин, С.Де­мидов сразу подняли ее творческий уровень на значительную высоту. В немалой степени этому способство­вала профессиональная помощь тог­дашнего директора студенческого клуба B.C.Витковского. Новые спек­такли ставились почти каждый год, и коллектив агитбригады прочно удер­живал ведущее место в институте и на ежегодных конкурсах МЛТИ зани­мал первые места. Неоднократно он побеждал и в смотрах-конкурсах ву­зовских агитбригад Москвы. Причи­ной успеха были актуальная тематика, творческая атмосфера в коллективе, традиции, заложенные основателями агитбригады. Из года в год уходили «старики», на их место приходило но­вое поколение студентов, и им пере­давался стиль работы коллектива — массовость, зрелищность, эмоцио­нальный накал, широкий жанровый диапазон, ответственность каждого участника за общее дело и свою роль.

Еще одной гранью творческой де­ятельности агитбригады было созда­ние студенческих спектаклей-капуст­ников.

Весной 1980 года в спектакле «Ноч­ная ваза с цветочным бордюром» в небольшой эпизодической роли впервые появился черноволосый первокурсник Игорь Шаповалов, много позже ставший художествен­ным руководителем и главным ре­жиссером театра «ФЭСТ». Впослед­ствии он вспоминал: «Когда я впер­вые пришел в клуб, то понял, что уйти отсюда уже никогда не смогу». Коллектив агитбригады много вы­езжал и выступал в учебных заведе­ниях Москвы и Ленинграда, на пред­приятиях, в воинских частях, в кол­хозах. Ребята не только работали, но и отдыхали вместе. Огромный вклад в развитие агиттеатра в раз­ные годы внесли О.Михайловский, И.Соколов, С.Смирнов, Д.Карабанов, Д.Захаров, М.Федюшин, Е.Половникова, Е.Кокотова, А.Краснобородов, И.Панфилов, А.Бабич, Е.Верещагина, В.Деревянко, В.Курникова, Т.Гирина, Д.Полянский и многие другие, ставшие инженерами, военными, бизнесменами, артистами.

В 1987 году в разгар перестрой­ки, когда стало появляться множе­ство театров-студий, Игорь Шапова­лов и Игорь Ильин, ныне ведущий актер и режиссер театра «ФЭСТ», решили дерзнуть и создать профес­сиональный театр. Что из этой затеи вышло, зрители могут каждый вечер, а по выходным дням и утром, видеть на сцене Мытищинского театра дра­мы и комедии «ФЭСТ».

Иван ВОЛЫНКИН, ветеран агитбригады
"Родники", 28 марта 2002 г.

http://yiv1999.narod.ru/Fest/FEST_List.htm

…Мольер, господа!

...Мольер, господа! Наша новая рубрика вовсе не рекламная. Мытищинский театр драмы и комедии «ФЭСТ» в рекламе не нуждается. Он известен и в столице, и по всему Подмосковью. На его спектакли приезжают из других городов, и, как правило; зал заполнен до отказа, а в кассе висит табличка: «На сегодняшний спектакль все билеты проданы». В рубрике «Наш театр» мы будем информировать читателей о спектаклях «ФЭСТа» как старых, так и новых, обо всех театральных мероп­риятиях и о том, что ожидает театра­лов в очередном театральном сезоне. Итак, сегодня у нас…

Вы обращали когда-ни­будь внимание на то, что человек, ограниченный в средствах, точно знает, на что бы он потратил деньги, если бы их вдруг стало много? И напротив, человек богатый, что называется, с жиру бесит­ся и не знает, куда деньги девать. Что же делать, если ты богат? На что с максимальной пользой для себя напра­вить свои   д е н е ж к и  ? «ФЭСТ» с по­дачи г-на Мо­льера пред­лагает свой рецепт для «новых» про­двинутых и «старых» на­чинающих.

Наиклас­сический опус «Мещанин во дворянстве» пропущен че­рез реалии сегодняшне­го дня. Не за­бывайте, что Мольер жил в XVII в. и то, что восприни­малось тогда на полном се­рьезе, сегод­ня кажется по меньшей мере стран­ным. Режиссер-постановщик Р.Соти Риади создала яркое театральное зре­лище, сохранив все мольеровские «фишки» и «приколы». Герои и их по­ступки показаны как бы со стороны с изрядной долей юмора и иронии. Они узнаваемы.

Вот г-н Журден (И.Бонда­ренко). Разбогатевший новый русский с трехклассным об­разованием. Ему так хочется стать благородным, воспитан­ным и образованным, что он готов заплатить за это любые деньги. В результате вокруг него кормится целая армия жуликоватых репетиторов. А как хорошо иметь друга из высших кругов (блестящая работа А.Кузьменко). Граф Дорант вовсе не злой человек, но у него при всем внешнем шике финансы поют роман­сы. Так почему бы не воспользовать­ся широким карманом новоявленно­го друга, тем более что тот почитает подобные одолжения за честь? Стро­гую и практичную м-м Журден (неожиданная и интересная роль Ф.Халяпова) такая «честь» со­всем не вдохновляет. Она умеет считать мужнины денежки, ее не обморочишь вы­соким происхожде­нием и вхожестью в опочивальню короля. Мадам прямо выска­зывает свое мнение о муже, его поступ­ках и многочисленных прихлебателях.

В противовес ей маркиза Доримена (Т.Полянская) на­столько изысканна и рафинированна, что становится понятным, почему г-н Журден потерял голову от любви к ней. Изящ­ная маркиза любез­на, вежлива и вовсе не бесчувственна. Она го­това ответить любовью на любовь и выйти замуж за… графа. Ну и, конечно, в комедии галант­ного века нельзя обойтись без влюб­ленной пары, даже без двух пар. Все препятствия счастливо преодолены, и после эффектнейшей турецкой ин­термедии Люсиль (О.Алисова и М.Фелянина) и Клеонт (Д.Полянс­кий) и Николь (Л.Лобанова) и Кавьель (И.Калагин) могут сочетаться счаст­ливым браком. А счастливый конец, как известно, делу венец.

А.УРАЛОВА
"Родники", 21 марта 2002 г.

http://yiv1999.narod.ru/Fest/FEST_List.htm

Актер Актерыч

Актер Актерыч Его узнают на улицах, ему дарят цветы, на него ходят в театр. Слава пришла к нему в тридцать с небольшим, а вместе с ней и большая занятость в репертуаре. «Отло­вить» звезду Мытищинского театра драмы и комедии «ФЭСТ» Игоря БОНДАРЕНКО удалось в перерыве между репетициями в гримерной.

— Игорь Викторович, ваш путь в театр был довольно извилист.
— Я не из актерской семьи. Мои родители инженеры, папа работал в Центре подготовки космонавтов в Звездном городке.
— Вы общались с космонавтами?
— Видел многих, с их детьми учился в школе, сам мечтал стать космонавтом. Не получилось.
— А как же тяга к театру?
— Всегда хотел быть актером. Очень любил Андрея Миронова, Евгения Леонова, Анатолия Папанова. Из Театра сатиры с мироновских пьес просто не вылезал. После 9-го класса я пытался поступить в Щепкинское театральное училище и в ГИТИС. Меня не приняли из-за возраста, у меня еще не было аттестата.
— Почему же, получив аттестат, вы не повторили свою попытку?
— Весь наш класс собрался идти в военное училище, а я что, хуже других? Профессия актера была непонятной, неизвестной, знакомых в этой среде у нас не было, поэтому я пошел подавать документы в летное училище. Из-за травмы на соревнованиях по дзюдо меня не взяли, и чтобы переждать время, я поступил в лесотехнический институт на факультет электронно-счетной техники — ФЭСТ. Там я встретил Игоря Шаповалова, ныне художественного руководителя нашего театра, и агитбригаду.  Продолжить чтение

Раз ковбой, два ковбой…

Раз ковбой, два ковбой...Новый год — пора открытий. Они совершаются и в театре. По тра­диции театр драмы и комедии "ФЭСТ" к новогодним представлениям приурочивает премьерный показ нового спектакля. Чем удивляют фэстовцы в этом году?

Оригинальностью. Приглашенный на постановку мо­лодой режиссер Николай Смирнов, недавний выпускник ГИТИСа и ученик Леонида Хейфеца, предложил свою авторскую версию "Истории про братца Кролика и его друзей", скомпонованную из рассказов О'Генри и афро-американских сказок Джоя Харриса. Содержание, как известно, диктует форму, и режиссер поставил спек­такль в жанре вестерна с некоторым налетом пародийности, причем вестерна музыкального. В качестве музыкального сопровож­дения использованы блю­зовые мелодии и музыка кантри.

Что еще удивляет? Почти цирковые трюки, введенные в спектакль. Актеры «ФЭСТа» всегда отличались хорошей пласти­кой, но тут ис­пользовано нечто другое. Постановщик движения Василий Ющенко ставит не танцы, но движенчес­кие, если можно так выразиться, номера с падени­ями, скачками, прыжками. Нагрузка на актеров па­дает огромная, тем более что спектакль идет в жестком ритме, и малейшая неточность может обернуться не только потерей ритма, но травмами. В спектакле заняты Игорь Бондаренко, Антон Кузьменко, Игорь Калагин, Мария Фелянина, Нана Осипова, Павел Конивец, Александр Иванов. Для последнего роль братца Вол­ка стала неким прорывом, хотя внешне кажется, что она решена просто: классический злодей, сильный и тупой. Как и положено у О'Генри, злодеев в спектакле двое: братец Волк и братец Лис. Один действует си­лой, второй — хитростью, но умный братец Кролик обво­дит их вокруг пальца. Словом, добродетель по-американски торжествует. Спектакль, безусловно, детский, но в то же время и не совсем. Зри­тельный ряд рас­считан на детей, а смысловая на­грузка — на взрос­лых. Возможно, «ФЭСТ» решится на постановку и другой, "взрослой" версии спектакля.

Что касается новогод­него пред­ставления, то оно также оригинально. Фэстовцы ушли от традиционных хорово­дов вокруг елки. На смену им пришли детская дискотека и шоу, участниками которого станут все желающие, но Дед Мороз со Снегурочкой будут непременно.

А.УРАЛОВА
"Родники", январь 2002 г.

http://yiv1999.narod.ru/Fest/FEST_List.htm

«ФЭСТ» — значит праздник

ФЭСТ   значит праздник Театр драмы и комедии в сезоне 2000-2001 года показал четыре премьеры: музыкальный спектакль «Под небом Парижа» по оперетте И.Кальмана «Фиалка Монмартра», спектакль по пьесе Эдуардо де Филиппе «Человек и джентльмен», детские спектакли «По щучьему велению» и «История про братца Кролика и его друзей».
Teaтр участвовал в Международном фестивале молодежи в Беларуси, Всемирной театральной олимпиаде, Международном театральном фестивале «Херсонесские игры» в Севастополе, Всероссийском фестивале «Подиум» в Москве, в фестивале театральных капустников «Веселая коза» в Нижнем Новгороде.
В 2001 году состоялся первый в XXI веке выпуск актеров. Это был целевой курс театра «ФЭСТ», набранный и обученный в Институте современного театрального искусства.

"Родники", 27 декабря 2001 г.

Кухонные разговоры на сцене

Кухонные разговоры на сцене 5 октября Мытищинский театр драмы и комедии "ФЭСТ" открыл свой XV сезон. Бесспорно, с годами приходит мастерство, а это сказывается на популярности. Как известно, зритель голосует ногами. Так вот, на торжественной церемонии открытия театрального сезона в зале яблоку негде было упасть, сидели даже на приставных стульях. Но и фэстовцы постарались и превзошли все ожидания зрителей.

Сезон открылся не обычным спектаклем и даже не премьерным. То, что увидели счастливчики, попавшие в этот вечер в театр, было самым настоящим капустником. Жанр этот хоть и частый гость в театральной среде, но редко кому удается сделать «капусту» с подлинным юмором и блеском и не скатиться при этом в пошлость или безвкусицу. «ФЭСТу» удалось, за что отдельное спасибо автору сценария, режиссеру и ведущему действа Игорю Ильину.

Итак, что же мы увидели? Для разогрева в фойе поиграл московский ансамбль «Блюз казенс» и снискал успех у прогуливающейся публики. Некоторым особенно удачным композициям даже аплодировали. А далее началось «капустное» действие. После бравурного пролога с фейерверком нам показали театральную кухню. И коль скоро действие происходило именно в этом отсеке театральной квартиры, то все выходящие с поздравлениями на сцену официальные, полуофициальные и вовсе неофициальные лица снимали пиджаки и вольготно располагались за столиком.

Первым в череде выступающих был вице-глава района Александр Михайлович Казаков. В непринужденной беседе с художественным руководителем театра «ФЭСТ», актером, режиссером и начальником управления культуры Игорем Александровичем Шаповаловым он с завидным юмором отвечал на каверзные вопросы. Почтенная публика с интересом наблюдала вице-главу в столь необычной обстановке. Кухонные разговоры на сцене

Также на кухне Шаповалов побеседовал с депутатом районного Совета депутатов О.В.Черновым, академиком В.П.Остальским, доцентом театрального училища им. Щепкина И.В.Хвацкой, художественным руководителем театра кукол «Огниво» С.Ф.Железкиным, другом «ФЭСТа» Л.Г.Македонским, председателем Ассоциации профессиональных художников Мытищинского района В.В.Андросовым, а с ним самим побеседовал ведущий. Кухонные разговоры на сцене

Кухонные разговоры перемежались капустными номерами. Перед зрителями иллюстративно пробежала вся жизнь театра «ФЭСТ», начиная с его первого сезона и студенческого спектакля «Сосиски». Мы увидели отрывки из студенческих работ курса «ФЭСТ» периода учебы в театральном училище им. Щепкина, выступление на «халтуре» в голодные студенческие времена, фрагменты из дипломной работы второго набора фэстовцев спектакля «Под небом Парижа», попурри из детских программ театра и отрывок из последней премьеры прошлого сезона, спектакля «Человек и джентльмен».

Потом театральные совсем разошлись и показали, правда, на кинопленке, то, чего зрители не видят никогда — свои кухонные недра — гримерки и другие подсобные помещения, густо населенные актерами и не только. После чего лица, только что засветившиеся на экране, показались воочию на сцене и отыграли яркий финал опять же с фейерверком.

Сказать, что публика была в полном восторге, значит ничего не сказать. Погалси огни, сцена опустела, но никто, кроме нас с фотографом, спешащими по горячим следам сделать этот материал, не уходил. Уже в гардеробе мы слышали бурные аплодисменты, переходящие в овации. XV сезон начался успешно.

А.УРАЛОВА
"Родники", 09 октября 2001 г.

http://yiv1999.narod.ru/Fest/FEST_List.htm

«ФЭСТ» готовится к открытию

ФЭСТ готовится к открытиюСкоро мытищинский театр драмы и комедии «ФЭСТ» порадует своих зрителей открытием нового — 15-го сезона. К этому волнующему событию готовится весь коллектив, как его творческий состав, так и административно-технический персонал.
Стимулом творческой деятельности актера является его стремление увлечь зрителя, донести до него весь спектр своих чувств, заставить его плакать или смеяться, переживать вместе с героями спектаклей. В постановке и проведении спектакля участвуют не только актеры, но и весь коллектив. Каждый на своем месте исполняет роль, отведенную ему в жизни театра. Театр — это живой организм, и каждый орган в нем жизненно необходим. Говоря о «ФЭСТе» как о целостной структуре, нельзя не упомянуть о его сердце — неустанном художественном руководителе Игоре Александровиче ШАПОВАЛОВЕ. Художник, творческая личность и прекрасный организатор, он участвует во всех об­ластях жизни театра. В силу его занятости встретиться с ним было очень не просто.
Все же Игорь Александрович уделил несколько минут для небольшого интервью перед открытием сезона.

— Каким спектаклем вы планируете открыть новый театральный сезон?
— Сезон начнется не спектаклем, а театральной программой, в которой мы попытаемся поговорить об актерской профессии, о ее положительных сторонах и трудностях. В этой программе будут использованы моменты импровизации, капустники, пародии, элементы театральных вечеров, а также отрывки из спектаклей.
— Каковы творческие планы на предстоящий сезон?
— Сейчас идет работа над спектаклем по мотивам произведений Лопе де Вега. Он выйдет под названием «Дурочка». Идет работа и над новым детским спектаклем, который мы планируем показать к Новому году. У спектакля пока еще нет определенного названия, но сюжет его сделан по мотивам историй о братце Лисе и братце Кролике. Спектакль будет необычен тем, что действие его будет происходить на диком Западе и все герои будут одеты в ковбойские костюмы. Форма и стиль пока до конца не проработаны, но планируется, наряду с пародиями и элементами комедии внести в спектакль и драматическое событие.
— Планируете ли вы в этом сезоне принимать новых актеров в уже сформированный творческий коллектив?
— Нет. Мы уже приняли в нашу труппу много талантливых молодых актеров. Сейчас будем работать над тем, чтобы в полной мере раскрыть их творческий потенциал и личные способности. Но наряду с этим мы планируем приглашать и известных актеров выступать в некоторых наших спектаклях.

Рассказ о театре «ФЭСТ» в новом сезоне дополнил директор театра Алексей Викторов, на котором лежит забота о материальных и технических нуждах театра.

— Как идет реконструкция помещения?
— Первый этап уже завершен. Был реконструирован зрительный зал, артистические комнаты и служебные помещения. Остались пока не решенными ряд глобальных про­блем, начиная с вентиляции и заканчивая служебным входом. Хочу отдельно отметить необходимость постройки служебного входа. Многие зрители уже знают наших актеров в лицо, и когда встречаются с ними после спектакля в фойе театра в обычной одежде, ломается вся сказка.
— Какие материальные проблемы в настоящий момент существуют в театре?
— Главная проблема, наверное, как и у многих, — нехватка денежных средств. В прошлом году нашему театру было выделено 600 тысяч рублей, а для постановки нового спектакля затрачивается 400 тысяч и больше. Доход от одного спектакля в среднем составляет 10 тысяч рублей. Штат сотрудников насчитывает 120 человек, и каждому нужно платить достойную зарплату.
— Как обстоят дела с финансированием на этот сезон?
— Определенные средства уже заложены в бюджет.
— Как обычно вы выходите из создавшейся ситуации?
— Здесь существуют много нюансов: театр зарабатывает на гастрольных поездках, принимает участие во многих областных мероприятиях.

Итак, 5 октября театр драмы и комедии «ФЭСТ» будет встречать своих дорогих зрителей, а его коллектив сделает все, чтобы атмосфера душевного тепла заставила их на время позабыть о своих насущных делах и проблемах и побывать в стране грез.

И.ГЕГЕЛЬ
"Родники", 18 сентября 2001 г.

http://yiv1999.narod.ru/Fest/FEST_List.htm

Играем… итальянскую жизнь

Играем... итальянскую жизньВот она и состоялась, долгожданная и щедро анонсированная премьера в «ФЭСТе». Безумно красивая афиша (не знаю, кто художник, но чувствуется рука мастера) замечена даже в столичных журналах. Уже она одна способна привлечь внимание зрителя и заманить его в зал. Оговорюсь сразу: премьерный спектакль — не показатель. Еще предстоит подгонка и обкатка его на зрителях. Первые же впечатления таковы: красиво. Художник-постановщик Дарья Смирнова поработала на славу. Яркость костюмов и декораций вполне соответствует итальянскому морю, небу и гротесковому неаполитанскому парадоксалисту Эдуардо де Филиппо. Никаких полутонов: все исполнено в чистых свежих красках.

Несколько спорным можно считать музыкальное оформление, собранное из каватины Фигаро Россини, испанского танца Чайковского и оригинальной музыки (кстати очень неплохой), но в целом вариант приемлемый, тем более, что испанский танец и каватина хорошо обыграны.

Теперь о режиссерском замысле постановщика Игоря Шаповалова. Он, бесспорно, хорош и отражает суть пьесы и характер героев де Филиппо с его тонкой иронией и доброй насмешкой. Пьесы драматурга тем и замечательны, что в них нет ни положительных, ни отрицательных персонажей. За всеми поступками его чудаковатых, грубоватых, горластых героев стоят благородные чувства. У каждого их них есть свое понятие о достоинстве, совести, чести. Тем труднее это сыграть, не попасться на удочку только одной внешней выразительности и не скатиться в «бытовуху».

Что мы имеем в интерпретации фэстовских актеров? Несколько смешных сцен при совершенно неитальянском ритме и темпе. Уровень исполнения не дотягивает (может быть, пока) до уровня авторской задумки и режиссерского замысла. В точку попали лишь Игорь Бондаренко (Дженнаро ди Сиа), Павел Конивец (кавалер Лампетти) и отчасти Сергей Хапров (Альберто де Стефано). Бондаренко, как всегда, органичен и естественен. Конивец как бы подсмотрел свой персонаж в итальянских комедиях на тему «Полицейские и воры». А Хапров очень пластичен и убедителен в сценах имитации сумасшествия. Лирические сцены ему удались меньше. Игру остальных актеров по косточкам разбирать не хотелось бы. Думаю, это сделает режиссер-постановщик. Но позволю себе напомнить им одну сцену из фильма "Покровские ворота": по телевизору показывают "Убийство на улице Данте". Ну, что там происходит? Наши играют французскую жизнь. Да, искусство в большом долгу.

А.УРАЛОВА "Родники",
25 января 2001 г.

http://yiv1999.narod.ru/Fest/FEST_List.htm